O človeku stratifikacije IN neorganiziranost PERJA NA peresom
To se nanaša na to neprijetno trenutek veliko igralcev izkušnjo, ko je pesem tako podobno drugemu, da zavijemo levo v druge pesmi, ne pomeni, da. Morda boste prepoznali glas izkušenj tukaj ... že večkrat sem začel v mostu ali B sek drugačne pesmi, ker hej, priključek rampa je bil tam, kako to, da me nihče ne sledi?
Najhujša sramota, kar sem jih imel v zvezi s tem je bil v mojih dvajsetih letih ... ne s pesmimi, vendar s to zbirko varajo vsak glasbenik je rožljanje okrog kot pero polizdelkov povezana perja, ki je omenjena zbirka Pišem pod skupnim imenom "Lick številka 17 ".
Da bi olajšali pripoveduje te zgodbe, da je treba določiti stopnjo: sem se družim s Allan Holdsworth veliko takrat, sem sam pritrjena na gležnju, kot je Barnacle ob njegovem prihodu na LA tleh, je bil preveč vljuden da mi poveš, če se izgubite, in smo postali dobri brsti, in kot vsak LA kitarist, sem porabi njegov sijaj.
Pred njegovim prihodom je bilo to zelo stratificiran scene; Po svoji prvi razstavi The Roxy (na kateri je bila prisotna vsak omeniti LA kitarist), hišna luči prišel in smo se kitaristov vseh strmel seboj za več kot minuto v skupni, osuplo tišina ... je bil zelo močan trenutek, da bodo imeli in ne bom nikoli pozabil: Nenadoma je stratifikacija več in smo vsi bratje ... naša igra je bila vrže skozi okno in nadomestijo z nečim tako blindingly briljantno, ki jih ni eden od nas razumeli njeno naravo ali kako je sploh mogoče.
Bilo je v tem kontekstu, da je prišlo do naslednje: Na albumu Cestna igre, vstop Allan je v solo na Tokio Dreams (mehurji salvo nikoli nisem igral) nekako dobil zmedeni vašim resnično z min zelo lastnih liže, in sem šel za vstop v solo na Top40 koncertu v Ontario Red Lion z omenjenim salvo. Imam zapiske natanko tri in pol v to, spoznal, kaj sem storil, nenadoma visel moje roke na moji strani, pogledal v strop in je dober smeh. Če samo tam je bil fotoaparat, da bi dobili odziv zasedbe; celo nekaj poslovnežev pogledal stran od martini in natakarice za trenutek, da vidite, kaj je povzročilo "Stratus Interruptus".
Dejstvo je, zdaj, ko pomislim, da je to trenutek, ki je povzročil mi, da se oddaljiti od Allan ... on je okužil svojo lastno glasbeno identiteto nezdravo stopnjo. Bilo je več kot pet let kasneje sem se počutil pripravljen priti nazaj v stik, in sem vedno pozorna na poslušanje preveč svojega prikrivanja brilliance na ta dan. Lani sem šel, da ga vidim igrati v živo na pečen krompir prvič v morda 20 let. Pustila sem to oddajo v presunljivo znanem duševnega puščavi nisem doživela v dveh desetletjih. Človek bo vedno, po mojem skromnem mnenju, človek ... v primerjavi s katero vsi ostali slobs so samo slabi ljudje.
*********************************
O 7-strune, nadomestnih Tunings IN DRUGIH globokih KLINIČNI psihoz
Poskušal sem prijateljevo 7-niz kitare enkrat; je bilo tako globoko Napeto je dobesedno dal me nočne more za en mesec. Nadomestni Tunings vpliva mi na enak način. Sem igral kitaro, avidly, odkar sem bila stara pet let. Vse moje odraslo življenje, sem bila seznanjena fizične meje med The Axe in zase, ampak psihično je ta meja vedno bila precej mehka. Vem, da je kliše, vendar je res: Mi smo eno. Stvari so preprosto tisto, kar so, in so bili, vsak vedno nota vsakega niza ima življenjsko dobo bogate zgodovine in združenja lahko skoraj pokličete politično-in je imela odlično igrišče, saj zgodnjem otroštvu, če sem udaril tretjo fret na niz in kaj drugega kot rezultatov C, to je tako čudno in zavajanje, kot če bi bila ena od mojih nog nenadoma 6 centimetrov več. Jaz sem izgubil v svojem telesu. Dodajanje 7. niz ima podoben učinek; to je kot bi hotel, da hodi s tremi nogami. Saj ne, da mi nasprotujemo 7 in 8-niz kitare, ali nadomestnih tunings ... Mislim, da bi bilo super, da seomogočen dostop do teh orodij za to, kar sem naredil. To preprosto ni zame. Moj oče, da se pritožujejo nad svojo odsotnost strahu, kjer je bila moja osebna varnost zadevnega-zgodbe je nešteto, ampak res, samo spremenim nastavitev ali dodati niz in grem z neustrašno Superman v Jecajući prestrašila-out vrečo želatinasto kašo.
Lahko slišite nadomestnih Tunings in spodnje dele v mojih posnetkov in produkcije; Imam baritone za studio, in mandolino, itd ... ampak to je za snemanje. Treniram prste narediti poteze, zaprem oči in se po tiru, medtem ko G, kjer bi C bo, obenem pa gradi velike mišične vozle v moji čeljusti, vratu in ramenih, in premagal nazaj vedno večji požari ogorčenje in zmede v moje možgane. Včasih je treba, da potem sem lahko sam razpršeno z viskija. Zdaj, ne pijem, sem zmanjšal na zakopal svoj obraz v blazino in kričala kot majhna deklica; ta ima dodatno prednost daje mi bonus bas oktavo za vokalno sej naslednje jutro. Win-win.
Če lahko svobodno iti naprej in nazaj med tunings in število nizov na vašem sekiro, kar lahko, potem je to pogumni novi svet je na noge in off moj klobuk k tebi. Za mene, to je kot, če lahko pregib roke in letenje.
*********************************
NECK-SKOZI GUITAR DESIGN VS. BOLT-ON
V nadaljevanju Kitarist Kolektivno "še nikoli ni zares razumel vprašanja solidbody kitara projektiranja-tega vidika industrije je bila vedno igrača mlin za najstnike, kjer res živi, po vsem, zato sem mislil, da sem tehtanje in pustite leteti z mojim ne-presenetljivo močni mnenja o tem, pa tudi nekatere druge vidike oblikovanja, zgolj na na na-koli-svojo vožnjo, vredno osnovi.
Raje bolt-on preko vrat-do, in tukaj je, zakaj: listavcev (kot javor), ki imajo dovolj moči in strukturno celovitost, ki se uporabljajo za vrat so preveč gosto in tog, da bi veliko vibrirajo, sočutno s strunami, in to seveda ubija ton. Mahagoni je izjema, ampak bolje, kot temen zvok. Poleg tega lahko vratovi obrabijo in umre ali priti zlomljen; to je lepo, da se lahko za zamenjavo vrat in ne celoten instrument. In bolt-on obliko, narejeno prav, je dovolj močna.
Izbira lesa za telo deluje po enakih načelih, in seveda ima največji vpliv (skupaj z zasnovo mostu) na tone. To je že dolgo bes, da imajo telesa trdo, gosto-vendar-precej lesa z zanimivo videza žita; To me je vedno udari kot osnovni primer skrajne, na katerega psihologija množic lahko ogrozi paradigme posameznika odločanja. F'rinstance, še nikoli nisem srečal trdno javorjev telo, ki zveni dobro zame; vsi zvok trebly, toga in zategnjen. Enako oreh. Alder je mehkejši, bolj odziven les, katerega priljubljenost tako za kitaro in bas organov, je zaradi svoje sposobnosti, da vibrirajo in se odzvali, vendar pa si ne bi želeli, da ga uporabljate za vrat, kot pri vratu, skozi oblikovanje. Iskanje kos lesa, ki se lahko odzovejo na MID in padce, je težko dovolj, in nikoli ne boste dobili tam s trdega lesa. Iskanje telo z uravnotežen odziv v celotnem obsegu instrumenta, je skoraj nemogoče, ampak sem videl nekaj; Sem celo lastne enega. To je izvedljivo.
Kje in kako most transduces energije iz strun v telo je sveti zakon (ki je velika večina modelov dobili vse narobe-besen nesposobnost večine premostitvenih modelov njih pa je verjetno velja za drugo rant v bližnji prihodnosti) in les mora biti sposobna odzvati na te energije. Gledam na solidbody kot en namesto akustičnih instrumenta, kot violino. Dober trdno telo naj bi zvok dober Unplugged; Res dobra, leži z licem navzgor v vaših rokah, bi vibrira proti dlanmi zvok vašega govornega glasu. Staranje in zorenje telesa lesa je tudi velik dejavnik pri tem, ampak stari in prekajeno trdega bo vedno gosta. Rastoča priljubljenost prekatov design je dober razvoj; Mislim, da napoveduje v nadaljevanju odraščanja "industrije, vsaj v nekaterih krogih in podjetjih.
"Torej, kaj je tvoja najljubša lesa za trdno telo kitare?" Slišal sem, da si vprašal. No ... Allan Holdsworth me je predstavil z malezijskim mehkega lesa, imenovano Jelutan, ki je skoraj tako, kot balsa lesa. Nekateri od vas morda spomni svojo belo Charvel iz NOE dni; je imela Jelutan telo. Smo se trguje osi za več tednov; Bil sem presenečen, odzivnosti stvar je. Zvenelo je kot komorne akustično / električno izklopljen. Leta so minevala in sem končno dobil svoj Jelutan telo (to je na moji glavni gonilna sila Frankenstrat) in bom še eno zgrajena prej ... kaj veliko lesa.
Se nadaljuje.
*********************************
Vlažnost in leseni instrumenti - kaj vse morate vedeti, da naše instrumente živ in srečen v suhem podnebju:
Letos California je ob najhujšo sušo sem videl v mojem življenju. Ker je bil ta rekord nekajkrat v zadnjem desetletju, in ob predpostavki, da trend se bo nadaljeval, jaz se širi svoje poglede na vodenje vaše lesene instrumente živ in srečen v svojem bistvu in vse bolj neprijaznem okolju.
Sem se preselil iz LA do vzhodnega Sierra od '03 do '10, kjer vlažnost lebdi okoli nizkih teens, včasih v spodnjih posameznih številk. Po zagonu kupiti obstoječih vlažilci instrumentov in kmalu ugotovila, da tega ne dela, sem se začel ukvarjati z vlaženje za moje osi, dokler nisem našla odgovora. Po veliko poskusov in porodu, ne le v prizadevanju za vlaženje, ampak tudi spremljanje le-tega, sem prišel v sistemu še vedno uporabljajo, čeprav nimam, ker se preselil nazaj v L.A ... in da ne bo pomote, lahko L.A. dobili suho, kot tudi. Vlažnost je bila tako nizko, kot 1% tu nekajkrat letos.
1) Kako bi bilo vlažno za svoj instrument: Voda pade skozi atmosfero, tako da se zavedajo, da je. Svoj vir vlaženja mora biti nad višino svojega instrumenta (-ov). Učinkovitost v posebej in v-instrument vlažilci spreminja divje odvisno od tega, kako pogosto si jih ponovno napolniti, kako dobro tesnila primerov in res ne vlažijo instrument enakomerno. Oni so dobra stvar, da so, kadar vzamete instrumenta v svet, ne pa kot sredstvo za ohranjanje it srečno dolgoročno. Kaj se najbolje obnese je vlaženje celotno komoro instrumenti so v; namenska omara z vreme stripping okoli vrat deluje lepo, tako kot stare armoire z vremensko odprodajo. OPOMBA: Vreme podiranje je ključnega pomena; vlažnost hitro uravnovesi v zraku, tako da zapremo ta prostor, zlasti na dnu, kjer bi najbolj vlažen zrak teče ven. Ko nabavljeno primerno, zapečateno prostor, tako visi vlažno obraz brisačo (ali polne velikosti brisačo, odvisno od velikosti prostora) do visoke,komoro in re-mokro je, kadar se počuti suha; V primeru, da živijo v kraju, kot je Las Vegasu, bo to verjetno približno vsakih 24 ur. Lahko dodate tudi vlažilnik za centralno AC vašo hišo, ampak oni so na tisoče dolarjev in dovzetni za gojenje plesni stvari v rezervoarju.
2) Kako vlažna, da ga bo: Taylor pravi, kitare so zdrava med 45% in 55%. Mislim, da je malo visoka za praktične namene, še posebej, če ste ga pri tem v puščavo suhega, ko boste igrali. Se mi zdi, da so moje instrumenti stabilen in srečen med 35% in 45%, plus ne morem trditi, da raven vlage bolj se enakomerno, tako da bodo imeli manj variance.
3) Spremljanje vašega vlažnost: Fancy higrometri iz cigar vlažilne podjetja ne delujejo zelo dobro ... ti ponavadi Drečeći (beri: drago) pogovor kosov in ne zelo dobro, tehnološko gledano. dosegel sem velik digitalni sistem za 60 USD (80 zdaj), ki ima dva satelitske senzorje, ki oddajajo podatke za glavna enota za prikaz. Glavni zaslon enota sedi na moji mizi, mi pravi čas, temp in vlago v svojem studiu, kot tudi vlažnost v prostorih, kjer živijo moji kitare. Deluje super in baterije traja približno 6 mesecev. Lahko kupite trenutno različico
4) Kako ohraniti svoj instrument vlažno na prostem koncert v puščavi: ste zajebali. Če je vaš vrat začne naslonil nazaj in svoje dejanje znižuje, da je tvoj instrument kričal za vodo. Samo se prepričajte, da ga lepo pijačo, ko prideš domov.
Se nadaljuje.
*********************************
Izkrivljanje in TONE
Če želite dober signal s kričati izkrivljanja, nasičena svoje poglavje preamp (dobiček) manj in uporabljati svoj izhod oddelek več. Preveč preamp popačenje bo spremenila vaš zvok v peno in stane snov, ki je, če dobra skala tone živi. Veliko značaja in tona vašega amp prihaja iz izhodnem delu; To je razlog, zakaj majhna amperov postajajo vse bolj priljubljene. Lahko ročice enega od teh malih fantov gor v njeno potenje cono, tako da je rekel "ahh" ne piha ven okna in pevec ali tonski mojster ne bo vrgel čevlje na vas.
Če je vaš ploščad je 50 vatov ali več, menijo, pridobivanje moči namakate neke vrste, tako da se lahko vključijo poglavje izhoda. In videli, kako malo popačenja lahko dejansko dobili, ki jih z ... ste morda presenečeni. Vaše ideje in izraz, glede na to, da poslušanje uho, in ponavadi se prenaša veliko bolje, z manj šuma, kot bolj za "roba" nastavitev. Ritmično artikulacijo in akcenti opombe bo prišel ven več, preveč ... in to kamenje. Naj omenim, da vse to predpostavlja, da imate resnično amp, s cevmi. Če uporabljate trdnem stanju ali modeliranje programske opreme, ti ne morem pomagati.
Se nadaljuje.
*********************************
VEČ na TONE
Dobro ton je v prstih. Več si lahko "pritiska" ton iz sekiro, več ljudi bo želel slišati, da igrajo. Obstaja veliko, da gre v tem seveda; več, kot sem lahko širi s konico ... in jaz naučil celo vrsto tehnike igranja, ki izboljšujejo ton ... ampak vse se začne tam na dosegu roke. Lahko imajo največjo sekiro in ploščad na svetu in če se ne more znebiti strune, da opravljate svoje ponudbe, ne boste nikoli našli dober signal. Z ali brez kramp, bo sekira proizvajajo samo tisto, kar bi bilo proizvodnjo; Vse dolvodno od vašega sekiro je drugotnega pomena. Več o "brez kramp", ki prihaja gor.
*********************************
PICK vs. NO PICK
Če ne more igrati brez kramp, bi morali govoriti. Obvladovanje pick je bistvenega pomena za dobro zaokroženo igralca, ampak to je samo eno orodje; tvoja desnica je celotno orodje polje. Prsti hitting nize lahko dobijo toliko barv, od ton različnih stilov, funka, da kriči skala (včasih igral drobilnikov solo s prsti) za jazz na državo, da Acoustic in prst komisioniranje, kot je Travis. Ritmična artikulacija, čistejši arpeggiated linije, bolj agresivne poudarki; to je vse. Ne podcenjujte zmogljivosti prsti in palec, a brez kramp. In seveda, jaz naučil tega.