Miguel Zenon. vljudnost blogs.wsj.com
Moja literarna stran nadaljuje z najboljšo pesniške lahko najdem, ponavadi v okviru tako imenovanega roots glasbe. Toda letos, jazz me je navdušil več čez krov, signalizacijo, da je ameriški izvirna oblika umetnosti živ in zelo dobro.
Zato sem šel bolj poglobljeno v svojem komentarju o najboljših jazz leta 2014. Moja izbira za jazz glasbenika leta je alt saksofonist, skladatelj Miguel Zenon, za svoje tekoče delo kot edino-preostali ustanovni član SFJAZZ Collective, ki je osvojila 2014 NAACP Images nagrado za najboljši jazz album leta 2013 je pesmi Stevie Wonder. Deseta obletnica album SFJC je dodal svoj seznam in Zenon tudi izšla njegova briljantno novi koncept album Identitete so Spremenljiva.
"Mboko" pianista Davida Virelles je bila naša odločitev za jazz album kritje leta - in top deset jazz album. vljudnost jazzdelapena.com
Moj seznam top 10 korenine glasbenih albumov sledi po jazz komentarja.
Upam, da si poiskati in uživajte veliko te glasbe. Prvič, tukaj je moj top deset (11 dejansko) 2014 jazz seznam albumov, vključno z zgodovinsko jazza, s komentarji naslednje:
1. SFJAZZ Collective - 10. obletnica: Best of Live at the SFJAZZ Center, oktober 10-13, 2013 (SFJAZZ Records)
2. Christine Jensen Jazz Orchestra - Habitat (Justin Time)
3. Miguel Zenon - Identitete so Spremenljivo (Upcal / Mielmusic)
4. Andy Bey - Strani iz namišljenega življenja (visoki ton)
5. David Virelles- Mboko (ECM)
6. The Bad Plus - Posvetitev pomladi (mojstrovine)
7. Joachim Kuhn Trio Trio z Archie Shepp - Voodoo Sense (ACT)
8. Keith Jarrett / Charlie Haden Last Dance (ECM)
9. Jason Roebke oktet - Visoka Red Center (Delmark)
10. (tie) št Fast Food - V Concert (Corner Store Jazz), Marcin Wasilewski Trio z Joakim blažja - Spark of Life (ECM)
Javna pohvala: Chicago Yestet - Just Say Yes, Devin Drobka, Bell Dance Songs, Jackie Allen - moja najljubša barva, Tom Harrell - Trip, Fred Hersch Trio - Plavajoča, Jack Bruce - Silver Rails, Pat Metheny Group - Kin, Bill Frisell - kitara v Space Age, Hafez Modirazadeh - v konvergenčnem osvoboditev, Mitch Shiner in Blooming Toni Big Band - Fly !, Wadada Leo Smith - Velikih jezer Suite, Nels Cline in Julian Lage - soba, Tyshawn Sorey - Alu, Ellen Rowe kvintet - pogum Glasba, Sara Serpa in Andre Matos - Primavera, Paul Bley - Igraj Blue: Oslo koncert, Myra Milford - Življenje Opravlja Me to pot, Steve Treseler Group - Center Song, Tom Gullion - je ura, Russ Johnson - Meeting Point.
Best Website QUOTE, Chicago Yestet: "Ko sem postal pogum (ki je vsak drugi torek, med tri in štiri), da dvigne svoje žgane pijače, ki jih spomnimo: Umetniki so na naši strani! Mislim tiste pesnike in slikarje, pevci in glasbeniki, pisatelji in dramatikov, ki govorijo, da na svetu na način, ki je neprepustna za napad, ker so plače v boj za pravice v področju, ki je nedosegljiv, ki jih je topost običajnega političnega diskurza ". - Howard Zinn
.
KOMENTARJI:
1. 10. obletnica: Best of Live at the SFJAZZ Center, oktober 10-13, 2013 - (SFJAZZ) Po desetletju, vse to zvezdicami zasedba se zdi nekoliko premalo priznane na nacionalni ravni, hkrati pa ohranja touring, snemanje in prisotnost svetovnega razreda v odlično zasnovani centra zgleduje po njej, ki sem jo to jesen obiskal. Ta album ponazarja skupino, katere obseg in globino črpa globoko iz velike jazzovsko tradicijo in poživljajoče dovode iz kulturnega obremeni njegova raznolika članstvo predstavlja. Ne jazz skupina to počne danes bolje.
Delno Dokaz originalov tukaj - na splošno močnejše od klasičnih jih interpretirajo briljantno, vključno z vintage Monk, Coltrane, Ornette Coleman, Herbie Hancock in Stevie Wonder je "Visions", odpustili z nalezljivo, ki temelji na vibrafon ritmični vzorec. Ex-kolektivni član Dave Douglas je "Alcatraz" prikliče San Franciscu je zloglasni otok zapor, ki ga rešil iz pasti jazz impresionizma je z napihovanjem do življenja, kot sonce gorenja v dušah svojih duhovno mučijo prebivalcev. Eric Harland je "Union", je toplo in veliko kvaliteto ozavestiti in v sredini, dinamično, demonski ples med saksofonistov Miguel Zenon in David Sanchez. In Zenon lastne "lingala" dokazuje tudi, da je ta altoist ne pariel danes. Njegova vnetje solo plava spretno sredi voljno teksture marimbo in tolkala.
2. Christine Jensen Jazz Orchestra - Habitat (Justin Time) Kako antsy za Maria Schneider jazz popraviti? Poskusite Jensen, še en čudovit ustvarjalni slikar z velikim jazz orkestra paleti. Ja, to je vplivala Schneider, ki bo prinesla ven nov album v letu 2015 in ki ustvarja najlepše jazz na svetu. Na Habitat slišite intimations slik, veliki zvočni swatchi diha in vibrira z živo življenje, čeprav nikoli ni pretirana. Quebecian Jensen je nekoliko bolj neprijaznem severni senzibilnost kot Minnesotan Schneider in skoraj tako močne lirske darila, za barve, ritma in melodije.
klicev in odgovor medsebojno ansambla na "Blue Yonder" je slavno stvari. In še bi lahko občutek velike ptice naraščajoče po zimskih vetrov pod zasnežene pokrajine. Jensen najde svojo posebno tematsko vsebino, kot so "drevesi," ali njenega čustvenega odziva na grozno potresu, ki je opustošil Haiti. "Tumbledown" sporoča angst in izgubo te tragedije je - gradi sliko s statično steni zgradbe - vendar še vedno konča zveni lepo. In tako Schneider in Jensen delijo veliko solo - trobentač Ingrid Jensen, ja, Christine lastna sestra, tako da je genska mešanica sijoč osebnosti.
3. Miguel Zenon - Identitete so Spremenljivo (Upcal / Mielmusic) najbolj ambiciozen koncept jazz album leta deluje odlično. Miguel Zenon, štipendija zmagovalec MacArthur, alt saksofonist in skladatelj raziskuje bolj vilic naravo rasne in nacionalne identitete v Ameriki, tipizirani ni več presenetljivo, kot v našem Puerto Rica kulture. On Razgovor številne ljudi v New Yorku in Puerto Rico in njihovo pričevanje o fluidnosti in dvojnosti identitete obroča sveža in resnična. "Mislim, da več ljudi se zaveda, da lahko več kot en kulturni samo ob istem času," pravi Juan Flores.
To se kaže v glasbi dobro, morda nič boljše kot v kosu "My Home", v katerem glasbeni linije pomešati lepo - plavajo, premik in stopijo skupaj in ne bolj tipično countrapuntal prepletanje ali harmonijo različnih instrumentov. Mutira kompleksnost kaže, dan za dnem, dihanje in smeh - živi in raste. Moč, ki se konča linije ima implicitno dual-še-en napetost. Zenon zajema tudi resnično lepoto, morda ljubezen in skrb, zlasti v "Druga generacija Lullaby.« In njegovo dobro postavljen, uptempo bebop alt prinaša živahno človeško množico, pokriti z mestnimi zvočne kulise slikanju. Ampak za intervjuje občasno moteča od glasbe, to bi lahko bila moja top izbira leta.
4. Andy Bey - Strani iz namišljenega življenja (visoki ton)
Zaslišanje Andy Bey je nekako tako, kot kamen na človeka, sam s svojim težkim srcem, ali morda moli tiho. Občutek intimnosti - za stark klavir in čudovito goli glas - morda počutili preblizu za nekatere, vendar je njihova izguba. Pevka sledi svojega Grammy nominiran album The World Po Andy Bey s snemanjem zasnovan kot glasbeni dnevnik štirih strani - tri do štiri pesmi na stran. Zveni, kot je bil rojen, da poje pesem, kot so "My nespametno srce« ali lirike kot "Lahko bi jokala slane solze." Njegova slaba srce ga lahko spravil v težave in je lahko solze. Ampak, v tem trenutku, ki ga je moč dovolj obrniti bolečine ali kompleksno čustvo znotraj navzven, tako da je lepa in se gibljejo za vas, ne le zasebno.
Njegova prostorna bariton veliko oktav pogosto masaže lyric z zrnate nežnosti in jo včasih dvigala v kot boli yowl. Vendar pa to stori pametno, z modrostjo živel življenje. In njegov klavir self-spremljavo izraža ostrega prisotnost, s pikantnimi akordov in ambling besedne zveze, ki so prizori sami sebi. Njegova self-posesti in pogum kot svojo spovednika in korepetitor kaže, kako on naredi svojo pot v tem svetu, po Bey. (SE)
(Opomba: Druga ocene označene (SE), na koncu je bila prvotno objavljena v The Shepherd Express v spremenjeni obliki.)
5. David Virelles - Mboko (ECM) Najbolj osvežilna in sondiranje pianist udaril sceno v nekaj letih. Dela v temačne, pogosto neubrano harmonična področje, ampak z zasebnim dotik in izmerjeno napad. Ta glasba je razvidno, izhaja in izbruhne iz njegovih tipk, ki so pogosto videti, kot da bi priklical ali braized. To je sugestivno spstovanju za "prikriti ples" Cuban "male začetek družbe", ki zveni ezoterična in skrivnostna, vendar ne prepoveduje ali Šovinistički tukaj, bolj tiho proslav, kulturna gesta njegov spol potrebuje nujno.
6. The Bad Plus - Posvetitev pomladi (mojstrovine) se pogonska "napoveduje pomladi" ritmov in spačenim "Ritual ugrabitve" Verjetno zaklical Minneapolis "mišične alt-jazz trio. So pogumno jama v Stravinski je transformativno epa Posvetitev pomladi. Da se omejijo orkester; Še Ethan Iverson briljantno liji Stravinski je bleščeče, neubrano orkestracijo skozi svojo tipkovnico. Bas in bobni stoke napeto in ekstazi, z bučnim drama, je čudenje na življenja in bogastva planeta, nenavadnosti, norosti in lepoto.
To pomeni, da eden od najbolj neopazno uspešnih jazzovskih zlitjem klasičnega materiala, in to je tudi zato, ker ima skupina močno Rock senzibilnost, in če Posvetitev ni klasična rock glasbe v svojem bistvu, ne vem, kaj je. To ne sme biti iz kovine, vendar je prepričan, je kamen. In dober slab plus, moraš kot Iverson je unpretentiousness jezika-v-lice, ko je pred kratkim identifikacijo del, ko so izvedli 45-minutno delo v živo v Bostonu. "To je bila pesem, ki ga Igor Stravinski imenuje Posvetitev pomladi," je deadpanned. Kot Plan za poganstva, ki spodbudila upor na svojem maj 1913 premieri, The Rite še vedno meče golo luč na svet, in nikoli ne raste vsaka starejša od pomladi. (SE)
7. Joachim Kuhn Trio trio z Archie Shepp - Voodoo Sense (ACT) Rad predstavitvi Archie Shepp storiti skoraj ničesar. On je razvil v enega od najbolj prepričljivo zrel mojstrov tenor saksofonu, prinaša Ben Webster tudi v 21. stoletju. Pianist Kuhn, še vedno polna neoviran kotleta, in eden od najboljših modernistov evropske proizvodnje Shepp je, si navdihujoče izbira za svinčeno-off in jedro evropske Voodoo Sense. Sredine pozno-era John Coltrane vozilo "Kulu Se Mama" odvija na raziskovanje 20 minut na Juno Lewis afriško-posestnik ritual sestavo. Majid Bekkas dodaja očarljivo vokale, na guembri in kalimba (African palec klavir) na kos. Shepp, za vse njegovo inherentno balladic toplino, še vedno lahko vozi svojo ročnost v najgloblje sonic divjini, a je njegov fraziranje skoraj vedno ohranja prijetno diskurzivno in pogosto duhovito vokalno earthiness. Annotator pravi, da je Kuhn "ohranil otroško radovednost tudi pri starosti 69," in da lastnost njega in njegovo skupino jev prosto pekoč Afro-arabski kraljestvih preveč pogosto slišal v teh dneh. Pozno Charlie Haden in Keith Jarrett snemanje "Last Dance." Vljudnost fiprado.com
8. Keith Jarrett / Charlie Haden Last Dance (ECM) Kaj so vedeli, ko so z naslovom zadnji posnetek sprosti pred Haden smrti 11. julija? Da je njegova boyhood polio vrnil, usodno kot se je izkazalo. Polio davno oropali njegov mladi pevski glas. Tako je postal morda najbolj songful z basisti. To je ključnega pomena glas zajame nostalgijo po "My Old Fame" z Osoran huskiness od A Krško romantično, šepeta pesem v svoji namišljeni ušesu, ali ples v svojih sanj - negotov korak ali dva, nato pa najti svojo notranjo Astaire. Ritmično držo nosi odmeven, mišični tonus - Haden prebival v naravnih globinah bas gosli, in se ne trudijo, da bi bilo švigali kot kitaro, saj tako veliko sodobnih Bassists poskusiti.
Tako je postal eden izmed najboljših duetov igralcev vseh časov, ki sega tiho razodetje duetov teh glasbenikov na Haden je 1976 snemanja bližina. Nihče ne posluša ali bolje odzvali kot Charlie Haden. V tem 2007 seji, je fleshes iz pianist Jarrett vsakič lirično prelomu stavka s čudovito harmonijo, ali rezervno nasprotnega melodijo. Nekatere presenetljive nadomestni akordov bi overplayed Round Midnight žarek kot novo luno.
Hadna Razširjena solo z naslovom "Kje lahko grem brez tebe?" Veličastno razširja melodične poteze in pomen pesmi, kot če bi bilo retorično vprašanje odlagajo neposredno v središču poslušalca. Vendar bi njegov epitaf še en standard, "Vse, kar se dogaja z mano." Ne kot solipsistic cviljenje, to je bil skromen človek. Namesto tega je bil oseba, ki je živel polno ustvarjalno življenje, ki zajema vse življenjsko čudeže, krutost in tujost s svojimi pretkani darila in strast za pravičnost, medtem ko se bori z neverniki svojega telesa in duha, do konca. ". Ples nevernikom" Haden lahko tudi gugalnico in hitro hoditi bas buoyantly, kot na Bud Powell je nepovabljen nevernik Last Dance je bila proti otroški paralizi, * in do takrat, ko se konča - s "Vsakič, ko smo Say Goodbye" in nato "Na svidenje "- saj veste, kako je, in Jarrett sovraštvo poslavlja, pa vendar ne more končati tako rekoč, in petje. (SE)
9. Jason Roebke oktet - Visoka Red Center (Delmark) Mingus in Ellington upravljati te vrste Spreten mešanico globoke zgodovine in modernistični reimagining in širitev. Koncept in zvok spiralo iz globin čutne harmonije ozemljeno natančno pivot-on-the-pete, sashaying zračnost in neoviran zavesti - to pomeni, da kot prosti, medtem ko ostane vsebuje glasbo v trenutku. Morda je ta skupina ustvarja Chicago ekvivalent njegovih največjih prednikov.
10 (tie, glej spodaj) št Fast Food - usklajeno (Corner Store Jazz) - Ta dva CD-set je Božji dar za ljubitelje nečist sodobnega jazza piha. Obstaja nekaj lepih skladb slikovne na improviziacije in linijskih si prizadeva za njihovo uskladitev z tria tradicijo začel Bill Evans v poznih 50-ih. Gre za igro, poslušanje, energije in glasbenega telepatije. Večje imena so saksofonist, flavtist Dave Liebman, ognjena ekspresionistični in basist Drew kongresnega, okretna, močan in iznajdljiv. Toda pogosto najmanj znana član, bobnar Phil Haynes, ukrade show. Delno njegova zaradi njega, ki ga sestavljajo vse dele. Toda z nenavadno spretnost, je Haynes prisvojila Elvin Jones je temeljijo na trojček bobnanje slog. Mnogi so to poskušali, vendar sem slišal, nihče ga dosegli s tako mehko-limbed, off-neskladju spretni, podobno Jones. In vendar, tako kot njegov modela, to bobnar skoraj vedno gugalnice, na svoj način.
10. (tie), Marcin Wasilewski Trio z Joakim blažja - Spark of Life (ECM), govorimo o Bill Evans, to Klavirski trio bolj jasno ponazarja tradicijo Evans trio. Oni so najbolj znan kot oporne skupine v veliki poljski trobentač Tomasz Stanko. Videl sem Wasilewski je trio plat živi nekaj let nazaj - z redkimi smislu ene-nost, ki jim omogoča, da pojejo skupaj kot kristalni zbor, ne da bi kdaj odpirajo svoja usta. To je skoraj mistično kohezijske nadaljuje Spark of Life z dodatkom tenor saksofonist Joakim blažji, ki sem bil poznajo. On je očitno pretkani veteran z vrhunsko, žareče ton sorodno Stan Getz in Jan Garbarkom. To kreativno glasba je ruminative, vendar romantični in pogosto tiho filmske. Zajemajo Sting je "Message in a Bottle," Herbie Hancock je "dejanski dokaz," in Krzysztof Komeda je "Sleep varno in toplo," od pokojnega poljskega skladatelja vrhunsko soundtrack klasičnih grozljivk "Rosemary je Baby."
ZGODOVINSKI JAZZ
1. John Coltrane - Ponudba: Live at Temple University (Resonance / Impulse Records) Coltrane album slike iz Pitchfork.com
Tukaj je KULTURA tokovi ZNAČILNOST PREGLED "ponudbi":
2. John Coltrane - Afro Blue Prikazi (Pablo) - Manj razodetja in zahtevna kot "ponudbi", vendar je ta set dveh diskov pripravlja žive posnetke od konca leta 1963. Tako je klasična Coltrane kvartet leti v visoki telepatijo, s McCoy Tyner, Jimmy Garrison in Elvin Jones po Coltrana na spodnjih svetovi modalnega jazza, v globoki duhovni hrepenenja in ki pričajo. Vendar ta sklop zagotavlja faktor poslušalec udobja seznanjeni fare, vključno z "Naima", "Chasin nadaljevanju Trane«, »My Favorite Things", "Afro Blue," bratrancem Mary "," I Want to Talk About You, itd
***
BEST ROOTS glasbenih albumov leta 2014
1. Rosanne Cash - Reka in Thread (Blue Note) Moj nedavni dolga pot potovanje mi je pomagal, se nanašajo na stališča, ki potujejo glasbenikov. Oni roundaboutly dobili obvladljivo prevzeti Ameriko, in poudarja daleč. Cash je POV je med najboljšimi, med odsevni, poetično nagnjena kantavtorjev. Najprej je spretno preoblikovanje in osebno metaforo Norman MacLean je reke: "pero ni ptica / Dež ni morje / A kamen ni gora / vendar reka teče skozi mene."
Za mene, cesta, njena zgodovina, izkušnje in Wanderlust dodate do "nit" zavezujoč svojo zavest tekočine skupaj v času in prostoru. Njeno tiho jarek Blue Note prvenec nalepka ima pogosto blues čutijo brez kowtowing za to obliko. Pesem kot "potopljenem dežel" prikliče hardscrabble korenine njenih prednikov v regiji Arkansas, ki je potonila v potresu leta 1811. Kljub temu pa med FDR je New Deal, očetova družina preživela - babičino junak pesmi. Cash kaže določen globalni sinhronost v "Modern Blue," A lirskega, ki veže potovanje v Barcelono z izkušnjami Memphis. Več pesmi spominjajo na državljansko vojno, predvsem "Ko Mojster Kliče vlogo," saj ima Cash prednike na obeh straneh vojne. Torej ona črpa iz »najboljši tradiciji tuga, kot stari keltski ali Appalachian zgodba balad", kot je pripombe v pojasnilih. Ta mini epska co-sestavljena z njenim bivšim zakoncem, veliki kantavtor Rodney Crowell in njen sedanji mož, multi-instrumentalist, proizvajalcevJohn Leventhal (Music mogoče zbrati kompleksno harmonijo!).
gospel ozadje naslov pesmi je tudi kažejo, trdna vera Cash ohranja v življenju čudnih nepredvidljivih čudežev - njen okreva njen glas in določene možganske funkcije po uničujoče bolezni in iskanju srednjih let sorodno dušo v iznajdljivi Rosenthal, ki je v veliki meri prispeva k glasba je lepota in kaljeno moč. Kar se tiče pristojnosti koli višje, Cash zdi, da se ne domnevajo, da prepričani, in še molitev ali, kot pravi, "Povej Nebesa," je v svoji trajni strategiji, ne preseneča glede na skalni, a trdno duhovno življenje svojega pokojnega očeta, Johnny Cash.
2. Magic Sam - Live at Avant Garde, 22. junij 1968 (Delmark) št Chicago blues zvezda spali svetlejši ali flamed hitreje kot Magic Sam Maghett ". Kralj West Side Blues" Leta 1968 je elektrificirana Milwaukee je vzhodno stran Avant Garde je folkie kavarna razvija v blues, progresivno in korenine glasbenega prizorišča. Ta elektrarna, dobro inženirstva snemanje dokaže, da je Sam koncert je pomenilo, da je, kot utelešenje blues avantgarde. Nihče ni nikoli slišal tako, sušilnik za dvig vokal vibrato in kitare tremolo, človek posedoval.
Njegova Suvišak okuženih občinstvo in ti 16 odličnih skladb crackle z udarnimi razpoloženja izmen. Čisto pronicajo boogie "Počutim se dobro" najde Sam jok "Woooaaahh ah počutim tako dobro!« Potem je unfurls a počasi, debel-as-a-močvirje blues ", je še vedno tvoja krivda Baby", njegov vibrato groveling v jamo trpljenja samoobrambe. Njegov poglavitni petje, včasih dvorezen kitarske harmonije, hkrati povečala in pahnila proti peklu. Reakcionarni domačini prisiljeni avantgarde kasneje zapreti nekaj mesecev. V decembru 1969, Sam je umrl zaradi srčnega napada na 32. To Milwaukee mejnik ostaja čarobno svetilnik, njegov zadnji veliki posneli gasp za strasten genija. (SE)
3. Michael Bloomfield - Iz njegove glave, da bi svoje srce njegovih rokah (Sony Legacy) Spodaj je Tokovi Kultura imajo pregled Bloomfield polje niza: (Objavljeno v krajši obliki v Shepherd Express)
4 Richard Thompson - Akustična Classics
5 Rodney Crowell - Tarpaper Sky
6 John Hiatt - Pogoji My predaje
7 Glej Spet na veter: Johnny Cash je "bitter Tears" Revisited - Gillian Welch, Emmylou Harris, Steve Earle, Kris Krisofferson, Bill Miller in drugi
8 Willie Nelson - Band of Brothers
9. Polje poročilo - Marigolden
10 Sarah Jarosz - Build Me Up iz kosti
BEST ROOTS glasbene kulture KNJIGA: Pravkar sem dobil okoli branje kantavtor, avtor Steve Earle v 2011 roman bom nikoli priti iz te svetovne Živ, vendar pa bo palica z mano. Z nastavitvijo 1963, Earl si predstavlja, da zdravnika, ki je bila govorica, da so dali Hank Williams morfij strel, ki ga je ubil, desetletje prej. Zdravnik sam odvisnik, ki opravlja splav in živo straši duh velikega hribovec pevec, in blagoslovljen z dnevno duhu odkupa, Graciela, mladega mehiškega priseljenca. Vključitev Kennedy umor počuti kot pristen odziv.
__________
Andy Bey CD zajema vljudnost Amazon.com
Marcin Wasilewski Trio CD zajema vljudnostni soksuwalki. eu