Tukaj je ena izmed mojih najljubših bitov.
Naslov te objave izhaja iz reakcije Cartman, ko Stan oče potegne ven njegovo pravo kitaro in igra "Carry On My Negotov Sina."
Sem velik ljubitelj igram dejansko kitaro, in so jo naredili v več realnih pasovih. Izkušnje video igre ni ravno isto kot igranje resnične kitaro, vendar vzbuja veliko okusa. Glasba igre so predvsem tesnega poslušanje, zato se predvaja glasbo na instrumentih. Stvari delaš od zapestja navzdol je avtomatsko. Učenje, kako poslušati druge ljudi, medtem ko igrate je najtežje in najbolj pomemben del obvladovanja vsakega instrumenta. Tudi če ste opravlja solo, se moraš naučiti poslušati sebe.
Če res želite, da pozorno poslušati, da pomaga, da se na noge ples. Če ne zna plesati na noge, lahko še vedno storite v vaši domišljiji. Guitar Hero in Rock Band niso tako-ples usmerjene kot nekatere druge glasbene igre, ampak pridobivanje vaš boogie na še vedno njihova osnovna točka. Večina zabave glasbe je tisto, kar se dogaja v prostoru okoli njega. Akordi in lestvice so zanimive, zelo zanimivo, če vam je všeč matematika, ampak oni so samo sredstvo za dosego cilja, pomagati ljudem, imajo dober čas.
Sem ga še ni igral, ampak si predstavljam, da je Beatles Rock Band, kot da je v zelo kratkem tribute band.
Še nikoli nisem bil v tribute band The Beatles, vendar sem poskušal priti vsak bend sem igrati v narediti nekaj Beatles pesem. Igranje svojo glasbo je kot premišljeno vrsto zahtevnih ugank. Pesmi imajo lepo notranjo logiko, in se počutijo dobro pod prste in v glasu. Oni so bolj tehnično zahtevna kot večina rock skladb, ki pa so še vedno na voljo, če ste pripravljeni dati v času prakse. Spodbujajo tok.
The New York Times Magazine je dolg članek o Beatles Rock Band Daniel Radosh imenuje Oblikovalci Beatles Rock Band so zelo zaskrbljeni zaradi verodostojnosti izkušnje:
Med skladbami, bodo igralci slišali skupina segrevanja in Nagajivo v studiu. Martin nečesana skozi stotine ur traku, da bi našli te posnetke, vendar klepet, ki se neposredno v mikrofone, manjkalo subtilno odmev in hrupa v okolju bi si slišal, če bi bili dejansko v studiu v tistem času. Torej, po tem, ko določa trdno posteljo hrupa ozadja, Martin igral originalne posnetke z naborom zvočnikov na studio tla in jih spet posnela s svojimi Mikes, tokrat z vsemi toni akustike v sobe. Skozi okno nadzorne sobe, Martin strmel v prazno studiu, kot če bi njegov um oko dal fizično obliko v raztelešenih zvoke. V vseh desetletjih kitara je uglašenih, zanka boben raztresena in John Lennon ogreti svoj glas za novo pesem z naslovom "Skupaj prihodnosti:" Dobil najstniška besedila, je dobil hot rod plešec.
Skrb je občudovanja vredna, temveč tudi nekako neumen. Kako verodostojno je to mogoče? To je video igra. Bistvo simulacije je, da je ponaredek. In oblikovalci igre vedeti, da so bili vsi pristnost leži v določenih predpisanih mejah. Vi ne vstopijo v virtualnem pričkanje med snemanjem zadnjih nekaj albumov. Ne boste dobili, da igrajo na bobne, kot je Paul na pesmi iz Bele album posnetih medtem ko se je Ringo začasno zapustila skupino.
Ne marajo vsi, ki temelji na glasbenih video iger. South Park'sparody za Guitar Hero daje glas na široko sovražnost, da je rock svetu v smeri vsega, kar je virtualno ali elektronski navidezno. Obstaja ideja, da zato, ker to ni "pravi" glasba, Guitar Hero jemlje od dejanske glasbenih sposobnosti.
Gamers v zameno so nerazumljiva kritiko tega, kar je, navsezadnje, "samo igra." Ljudje, ki igrajo ali Gran Turismo redko vprašal, zakaj ne poberem pravi pištolo ali dirko pravih avtomobilov. Jih redko slišimo, da je monopol izguba časa, ker to dejansko ni naučil ničesar o nakupu hotelov.
The Beatles so naravni kandidati za virtualno zdravljenje. Od Revolver dalje, so bili zgolj studio pas. Večina teh poznejših pesmi je težko igrati v živo, in nekateri od njih so nemogoče. V kasnejših letih pa so futurističen poskusi z analognimi synths in in urejanje trak. The Beatles včasih podoben Paul McCartney celo povzročila nekaj eksperimentalni techno okolja z, nazaj, ko je to pomenilo oscilatorjev vakuumsko cev in reel-to-reel trak. Priznava, da so orodja, manj pomembno kot umetnost za njim.
Skodelica clattered tiho na svojem krožniku, in McCartney razmišljali o spremembah, je, da bi videli v glasbenem svetu. "Ni bilo kasetofoni" ko sta Lennon prva začela pisati pesmi, je opozoril. "Pravkar smo morali zapomniti. Potem pa nenadoma ni bilo kasete, nato pa smo delali na štirih progi namesto dveh poti, potem imaš off trak, nato pa imaš stereo - katerega smo mislili, samo je bilo dvakrat glasen. Mislili smo, da je bila res odlična poteza. "Po Beatles prišel CD-jev, digitalnih prenosov in sedaj video iger. "Res ne mislim, da je kakšna razlika. Na dnu vsega, pa je pesem. Na dnu tega, da je glasba. "
Torej, če je to vse o ljudeh, ki uživajo glasbo, zakaj je toliko odpora glasbenikov? Zakaj pravi kitaristi tako ogrožene? Sem dobil občutek, da je z videoigrami "kamen drag" žaljiv do ljudi, ki ne marajo kakršno koli upora. To je napetost, ki gre daleč nazaj pred video iger. Od Mali Richard do Mick Jagger, da veliko popularne glasbe se je z ljudmi, ki so kritične do naše označevalce spolov. Rock je hypermasculine, ultraheterosexual oblika, ampak veliko teh fantje pojejo in obleko in ples, kot piščanci, in obratno. Rock zvezde imajo veliko manevrskega prostora pri spolnih vlog, ki športne zvezde in politiki ne. Rock je tudi zelo zaskrbljeni vse crossdressing, anksiozne običajno pride ven prikrito kot pomislek o pristnosti.
Anksioznost o glasbenih iger me tudi spominja na protislovnost Rock je približno sintetizatorji, zlasti med trde ljubitelje rocka. Hard rock naj bi surovo in verodostojno. Sintetizatorji ne obravnava hard rock občinstva, da je surova ali verodostojno. Metal navijači nikoli odpustil Van Halen za sintetični intro v "Jump". Radi pasu rezanju, da igrajo skupaj z digitalnim trakom ob napačnem hitrosti in višine. Pa tudi če jim ni všeč zamisel o synths, kamnin navijači težko upreti zvok. Rock je zvočno prefinjena oblika umetnosti, in če si res želite, da potiskanje sredstva, pitanje do kitara zvoke z epically velikimi sintetizatorja valov lahko sliši super. Prijetje uporablja na turnejo z klaviaturist, ki je igral z na odru in ki jih nikoli ne omenja.
Naredila sem zavezo. Imel sem veliko bolj zabavno tako poslušanje in igranje glasbe, saj sem na to odločitev. Digitalni fakery počuti bolj realno zame kot nekako igranje akustične inštrumente polovico časa. Kar je pomembno, da mi je, da vsi samo imajo dober čas. Beatles upor je zanesljivo zabavo v drugih medijih, ne vidim razloga, zakaj ne bi veliko video igre.
Update: Končno sem dobil, da igrajo Beatles Rock Band in je vsak bit tako super kot se oglašuje. Tudi tukaj je dober citat iz s Jeff Vogel trditvijo, da je Rock Band res orodje za lažje globoko poslušanje:
Ne želim, da bi glasbo. Ni dovolj ur na dan. Rabim novo ustvarjalno vtičnico sesanDevetdeseta vsi všeč.
Po šoli, ko sem imel denar v žepih, število zapisov sem kupujejo vsak teden zelo povečal in kaj naj storim tudi za nakup evidence, vsako obliko, vendar evidence in poslušanje glasbe, ko sem lahko. Poslušam vynils doma, CD-jev v avtu, kasete, ko se to zgodi. Sem fetišist in ne maram poslušati MP3 na računalniku. Včasih to, da med delom, vendar nič ni tako dober, kot poslušanje ustrezno evidenco. Leta 2001 sem začel djing s prijateljem, pod imenom Martini Bros djset (ne, ne tisti proizvajalci, ki so postavili lažno techno). Bili smo nekako radijski oddaji, vendar znotraj prizorišča. Smo pripeljali najnovejše izdaje, prikriti sledi in Podjetju, ki prihajajo iz vseh koncev v barih mi všeč. Pomislite djing na Mme Claude zdaj. Sliši se precej romantična sedaj, le deset let kasneje, vsak, ki ima napravo, ki lahko delujejo iTunes lahko dj. Imeli smo, da bi opremo pri nas, VO in vse naše evidence za to.
Leta 2003 sem tudi začel Basemental, živ projekt, ki je povezan Treviso (kjer živim), z Milanom in Pavia in skupno čisto enak okus pri vzpostavljanju nastopov. Vodim projekt do leta 2007, ko je bil prostor zaprt in nadomesti z apartmaji. Zveni znano, da vas Berlina? Z Basemental sem imel priložnost spoznati veliko glasbenikov, menedžerjev etikete in novinarji, ki so bolj v obliki črke svoje ideje o tem, kako sem si želel teči nalepko.
Moj začetek, da večina vaših dejanj, se je zgodilo po zaslugi "Occulto" revijo s sedežem v Berlinu, na katerem so prispevali glasbeno kompilacijo. Kako se je to kontakt prišlo, in kakšno je vaše mnenje o njihovem namenom zapolniti določeno vrzel med znanostjo in umetnostjo?
Spoznala sem Alice od Occulto pred leti na stranke / razstava v Trentu, smo tako djing tam in smo takoj uveljavile najdenih stvari v skupni: pivo, cigarete in glasba mi je všeč. V istem obdobju sem spoznal Lumpa, drugo dekle, ki je začel Occulto z Alice, v Milanu in delili enake cigarete in glasbo. Cigarete so vedno zelo pomembna, back off ste zdravstvenih fanatikov!
Videl sem prvo vprašanje Occulto in sem takoj uveljavile všeč njeno svetleč videz in njegove čudne vsebino. Bilo je prekleto prvotna stvar, tako da sem kar naprej nekaj je v moji distro za nekaj časa, nato pa Alice mi je pomagal pri rezervaciji Berlin kaže Be Invisible zdaj! v letu 2010, da je, ko sem spoznal Lauro, ki je začel sodelovanje z Alice kot sourednik. Medtem ko je v Berlinu na AC Galerie (Occulto HQ) v letu 2011 po dolgi seji nočnih cigaret z Alice, sem imel idejo, da bi zbirko za novo številko. Verjamem, da je najboljše mesto, kjer bi dal nekaj mojega umetnikove glasbe in vem, da je to cenijo in to ni podjetniškega odnos.
Moje mnenje o Occulto? To je pogumen, da je nov in ohranja krvavo strast za fanzin z lepo podobo revije. Zdelo se mi je nekaj posebnega, saj je v resnici poskuša popularizirati argumente, ki so prikazane v svojih izdelkih, in to ni eden od tistih "Vem, da vi ne" art zine lahko najdete na Motto. to funkcijo širjenja idej, ampak vedno ne da bi se pri tem preveč resno, da ima. Nato se poveže z drugimi umetnostmi, pomislite Occulto Festival ali drugih vzporednih publikacij, kot so Sie Leben in na vrhu vsega, je objavila, ko sem za javnost moje zapise, s krvjo in znojem.
Pogovorimo se malo o nekaterih umetnikov na nalepki. Ali obstaja nekdo na vrtalni stroj, kjer imate poseben osebni odnos do?
Vem, da skoraj nikogar na etiketi osebno, nekateri že več let, drugi pa samo za kratek čas. Za čisto logističnih razlogov sem lahko videl ljudi, ki živijo 2/300 km od tu pogosteje kot tisti, ki živijo dlje. Ljudje, s katerimi sem v skupni rabi več časa z so ljudje iz Oče Murphy, Marcella / BeMyDelay in Stefanom / My Dear Killer. Poznam jih že skoraj desetletje in smo imeli priložnost, da imajo dolge pogovore o naših skupnih interesov, pa naj gre za glasbeno in non muzikal. Marco / neviden zdaj! je tovariš pivo, srečujemo skoraj vsak teden za rant o stvareh, kot starešine storiti. Fabio Orsi živi v Berlinu, in jaz ga ne vidim pogosto, ko pa delamo, delamo zelo intenzivno.
Ko mi je Freddie povedal, da je najboljša stvar, o turnejo v ZDA občutek, da so upoštevani kot delavec. To ni o tem, da "umetnik", če vam svoje delo na svoje najboljše, so si spoštovanje za to, kar delate, in dobili boste obravnava kot profesionalno, ni odvisna od popularnosti pasu na vseh. Mislim, da je to eden od razlogov, zakaj se cenijo veliko strokovnjakov, kot so Carla Bozulich ali Xiu Xiu, ker so imeli priložnost okusiti kakovost očeta Murphy kot band, ki ga počne zares.
Rekel si mi, da poznajo svoje pevec in kitara človek Freddie povsem dobro, ki sem ga doživela kot intenzivno in ekscentrično izvajalca ...
Lahko rečem, Freddie je velik prijatelj, živimo zelo blizu in smo naredili marsikaj togheter, še preden sem začel sprostitvijo Father Murphy zapise. Kaj vidiš na odru, ki intenzivno in ekscentrični izvajalec, je umetniški persona Freddie. On je res intenziven, in ko je kriki zavpije najglasnejši je lahko, in njegov obraz se preobrazi in contorts, medtem ko poje. Ko je na odru, me je včasih straši, čeprav sem jih videl igranje sto krat. Off fazi je najlepše fant kdaj in on je tisti, ki omogoča številne druge umetnike s svojimi ture in stikov. Večer ven z Freddie in nekaj pijače ni nikoli manj kot zadovoljiva.
Heroin na Tahitiju je tudi edinstven band, in mi je všeč, kako oživiti surf rock in podobne stvari, ki jih daje doom obremenjeno dotik z njo. Kako priljubljeni so v Rimu?
Ne morem reči, kako priljubljena so v njihovem mestu, zagotovo Francesco Valerio delal veliko stvari v tem kraju East Rimu pred kratkim imenom "Borgata dolgčas" v preteklih letih. Za prepričani, da je zapis imel velik odziv in prva izdaja je bila razprodana v samo štirih mesecih. Zdaj sem naredil novo omejeno pritiskom 200 belih / marmorirane vynils in še vedno gre zelo dobro.
Imam povezave z ljudmi čisto povsod, sem pogosto potujejo veliko, da gredo na koncertih in festivalih po Italiji, in mi je všeč, da spoznajo nove prijatelje in nove ljudi tam. Zato smo to mislim, da se ne gre za denar, zagotovo. Ne vem, če je scena v Italiji, obstajajo velike skupine glasbenikov, ki si delijo svoje izkušnje togheter, in so verjetno razdrobljeni nekatere razlike slog. Rad bi šel čez te razlike, hibride, ne pozabite ?, zato imam prijatelje iz hardcore scene, elektronski ali hrupa ali folk sceni. Italija je plodna v umetniškem smislu, večino časa projektov ostane le podcenjena ali ni znan zaradi izgube obveznosti. To je, ko pravi storjeno prišel ven, mislim, pasove, kot so Movie Star Junkies, oče Murphy (spet!), Fabio Orsi in drugi.
Podzemni glasbena scena ima veliko za povedati, in tam so ljudje, ki so bili sposobni izvažati svojo glasbo in navezovanja stikov s podobno mislečimi umetnikom po vsem svetu. Razmišljam nalepk, kot Hundebiss v Milanu, ki je potekal tudi prostor za podzemne nastopov, Matteo Drugega načina mirovanja v Vittorio Veneto, ki vodi Codalun
Lažejo Oči - The Eagles
Zdravo!
Vsak video traja od 6 - 8 ur za proizvodnjo in vse delo, delam prostovoljno, vključno teče te spletne strani, zato vas prosimo, menijo, da je darovanje, še tako majhna (ki se doda) preko PayPal ali gofundme spodaj.
Hvala za vašo podporo
Alan (kitara mentor Man).
Previous NextTAGS
CATEGORIES